CharlElie Couture, seul face au silence : « Solissimo » et le retour à l’essentiel

Sous les lumières du Café de la Danse, CharlElie Couture présentera « Solissimo » les 19, 20 et 21 mai 2026. Un concert piano-voix intime, prolongé par la sortie de « Projet Bleu Vert », album collectif consacré à la nature et à l’urgence écologique. Une première représentation, donnée le 8 avril, a déjà été annoncée complète par la salle. Le rendez-vous parisien s’inscrit donc dans une actualité particulièrement dense pour un artiste qui n’a jamais cessé de faire dialoguer la chanson, la littérature et les arts visuels.

Il y a quelque chose de presque cinématographique dans l’image : CharlElie Couture, seul sur scène, un piano à portée de main, une guitare peut-être, et devant lui une salle attentive au moindre souffle. Avec « Solissimo », l’artiste renoue avec une forme de spectacle dépouillée qu’il connaît depuis l’adolescence. À quinze ou seize ans, racontait-il dans la présentation du concert, il jouait déjà seul dans de petites salles, entre chansons, histoires et longues digressions. Cette pratique du tête-à-tête n’a donc rien d’un exercice de style imposé par les circonstances. Elle appartient à son histoire. Le Café de la Danse, dans le XIe arrondissement de Paris, accueillera trois représentations en mai, dans une formule annoncée sans première partie, à l’exception d’une date avec le slameur Souleymane Diamanka. Les informations communiquées par la salle et les plateformes de réservation évoquent un récital construit autour de l’improvisation, du récit et de versions proches de l’origine. Je trouve cette promesse particulièrement cohérente avec le parcours de CharlElie : depuis ses débuts, le chanteur, écrivain et plasticien refuse de séparer les disciplines. Il revendique cette démarche sous le mot « Multisme », une manière de faire circuler les idées entre musique, peinture et écriture. Avec plus de 2 000 concerts, une vingtaine de livres et de nombreuses expositions à son actif, il n’a plus rien à prouver en matière de carrière. C’est précisément ce qui rend ce retour à l’essentiel intéressant : il ne s’agit pas de reconstituer un grand spectacle, mais de vérifier ce que les chansons gardent lorsqu’on retire l’appareil autour d’elles.

Le programme devrait puiser dans les titres qui ont jalonné son itinéraire, en mêlant morceaux connus et chansons plus confidentielles. Les organisateurs parlent d’un « autre répertoire », d’un retour aux sources et d’une proximité permettant au public de pénétrer les morceaux dans leur état presque originel. Dans une salle comme le Café de la Danse, cette promesse prend un relief particulier : les silences s’entendent, les respirations deviennent partie intégrante de la musique, et une digression peut modifier toute la couleur d’une soirée. CharlElie Couture assume ce risque. Dans le texte de présentation relayé par Azimuth et les agendas culturels, il compare le solo à un exercice sans filet, proche du funambule qui avance en acceptant les mouvements de l’air. Ce goût du hasard accompagne aussi son actualité discographique. Sorti le 10 avril 2026, « Projet Bleu Vert » réunit une dizaine de collaborations autour des préoccupations environnementales, ainsi qu’un poème de Paul Watson mis en musique. France Bleu l’a présenté comme un album-manifeste pour la nature ; Franceinfo a retenu une phrase de l’artiste qui résume sa position : « De toute façon, la nature est plus puissante que nous ». Je préfère cette approche aux slogans plaqués : CharlElie ne découvre pas soudainement l’écologie. « Le Jardin de mon oncle », chanté dès 1978, témoignait déjà d’une attention au vivant. Le nouvel album prolonge donc une ligne ancienne plutôt qu’il ne cherche à suivre une mode. Dans plusieurs entretiens, le musicien associe cette défense de la nature à l’idée de décroissance et à une critique d’une industrie musicale souvent gouvernée par les chiffres, les likes et la rentabilité des grandes salles. Après les duos engagés de « Projet Bleu Vert », « Solissimo » le ramène seul devant son public, comme pour rappeler que la chanson peut encore commencer avec une voix, quelques accords et une histoire à raconter.

La suite de l’année confirme cette double trajectoire. CharlElie Couture poursuivra « Solissimo » dans plusieurs villes et festivals, notamment à Grasse, Sainte-Foy-Tarentaise, Muzillac, Arc-et-Senans, Nancy, Mûrs-Erigné et Namur, selon les calendriers publiés par son site officiel, Azimuth et les plateformes de concerts. Parallèlement, la formule « En Contreband », davantage pensée pour le groupe, doit prendre le relais sur certaines dates estivales. Cette alternance entre le solo et la formation complète évite à l’artiste de figer son répertoire dans une seule mise en scène. Elle permet aussi de mesurer ce que chaque configuration révèle : la puissance collective d’un côté, la fragilité assumée de l’autre. À Paris, les billets des dates du Café de la Danse sont annoncés au tarif de 45 euros, tandis que la date d’avril a rapidement affiché complet. Ce succès reste à interpréter avec prudence, mais il dit au moins quelque chose de la fidélité d’un public qui accepte de suivre CharlElie sur des chemins moins balisés. En sortant de « Solissimo », je m’attends moins à un concert de nostalgie qu’à une conversation musicale avec un artiste qui continue de déplacer les lignes entre chanson, poésie et arts visuels. La question demeure : quelles chansons émergeront lorsque le décor sera réduit au minimum ? C’est peut-être là tout l’enjeu de ces soirées. Dans un monde saturé d’images et de sollicitations, CharlElie Couture propose simplement de ralentir, d’écouter une voix et de laisser les silences faire leur travail.